嘈杂的公交地铁上，寂静无聊的深夜里，越来越多人迷上用耳朵“听世界”。从追更网文、订阅播客，到AI合成音、车载音频，声音早已突破传统广播边界，催生出蓬勃发展的“耳朵经济”。
音频产品从“小众”逐渐“声”机焕发走向大众
数据显示，2024年，我国在线音频用户规模达到7.47亿人，声音经济产业市场规模达5688.2亿元，成为信息消费领域的一项新增长点。
在视觉内容大行其道的当下，“耳朵经济”何以在“视觉霸权”下站稳脚跟，闯出一片广阔的天空？
一、新“声”态
“人类最主流、最长久的方法其实是聆听。”声音一直是重要的媒介形式之一。曾经，广播节目作为“生活背景音”，陪伴了几代人成长。后来在电视和短视频的“视觉经济”冲击下，音频一度式微。如今，它又悄然“翻红”，以“耳朵经济”之名，书写新的声音叙事。
从“沙龙”到“剧场”，载体更多元。
眼下，音频产品呈现“万千声态”。播客好比“声音沙龙”，以口述、对谈、闲聊等形式，实现“耳朵社交”，成为众多听众的心头好。某头部平台中文播客听众已超2.2亿。
播客创作者三多和望舒正在录制节目（受访者供图）
广播剧打造“听觉剧场”，以热门网络文学为基础，通过优质配音和精良制作，让听众为“身临其境”买单。据统计，过去5年间，这一市场规模扩大了近10倍。
有声书领域百花齐放，有音频平台超六成用户年听书量达11-30部，成为大众持续投入时间的“听觉粮仓”。
从“通勤”到“睡前”，场景变丰富。
几十年前的广播听众，可能至今还记得固定时段守在收音机旁的仪式感。而如今的声音消费者，已经可以全天嵌入音频体验。
通勤路上，知识付费课程让地铁时光变“移动课堂”；健身时，运动播客成最佳动力搭档；做家务时，广播剧化解机械性重复劳动的无聊；临睡前，人们用白噪音助眠，在温暖声中重温《红楼梦》……越来越多的生活场景被音频内容悄然渗透，声音成为日常中自然流淌的陪伴。
人们边运动边听音频节目 图源：网络
从“Z世代”到“银发族”，用户全民化。
播客平台上，历史人文、商业财经等“泛知识”与生活音乐、个人成长等“泛娱乐”内容交织，而有声书、广播剧等丰富的载体，让声音世界覆盖更多领域。
从牙牙学语的孩童跟着早教音频认知世界，到“Z世代”的年轻人在虚拟主播电子音中寻找共鸣；从中年人通过财经课程学理财，到老年人用戏曲广播填补时光——不同年龄层的人们，都能在海量音频内容里找到契合自己的频率，可谓“人人皆听众”。
二、“声”入人心
当下，音频产品从“小众”逐渐“声”机焕发走向大众，“听”也随之成为一门大生意。这背后，是需求、技术、资本三重力量的共振。
游客在西安曲江池遗址公园一家餐吧内边读边听 图源：新华社
“需求埋下种子”，情感与效率双重满足。
声音的魅力，在于它能同时填满心灵与时间的缝隙。当短视频带来视觉疲劳、文字阅读需要专注时，音频以“穿透心灵”“一心多用”的特性，成为现代人的精神解药与效率工具。
情感层面，它是“耳朵里的朋友”。一档讲述“普通人的真实生活故事”的播客节目，全网播放量已破10亿次。它以“不一样的人生”为听众提供陪伴，温情的对话治愈孤独，幽默的谈笑缓解焦虑。
效率层面，它是“移动的成长课堂”。职场人通勤听播客节目，“车上听的内容，下车就能用上”。宝妈边做家务边听课程，把“被动时间”转为“成长时间”。
“技术提供土壤”，AI与硬件双重革命。
技术进步像一双无形的手，不断拓展声音的可能性。AI配音、AI播客、AI朗读……人工智能既降低了生产门槛，让生成内容实现爆发式增长，又通过“AI主播”“克隆音色”等技术，为听众提供便捷个性化的收听体验。
智能时代万物皆可“有声”，智能家居、智能穿戴设备、智能汽车等硬件设备，为音频搭建了更多“场景入口”。比如小米音箱、天猫精灵等设备，激活“客厅听觉”，晨间新闻播报、夜间助眠故事等场景覆盖家庭生活全时段。
南京一名主播在工作中（受访者供图）
“资源浇灌养分”，政策与资本双重催化。
政策东风为行业注入催化剂。国家和地方相继推出支持产业发展的政策，完善版权保护及监管政策，不断释放利好信号。
资本活水搅动行业格局。B站收购猫耳FM，深耕二次元音频赛道；腾讯音乐整合懒人听书与酷我畅听，构建“阅读+听书”内容闭环；字节跳动推出番茄畅听，以免费小说打开下沉市场。
资本不仅带来资金，更推动商业模式创新：从单一的内容付费，到虚拟礼物、音频广告、会员订阅等多元化盈利，变现能力的提升反哺行业进入“良性循环”。
三、“抓住耳朵”
有人说，从昨天看今天，会觉得“耳朵经济”发展势头迅猛；但从明天看今天，又会觉得“耳朵经济”或许才刚开始。
艾媒咨询数据显示，预计2029年中国声音经济产业市场规模将突破7400亿元，“抓住耳朵”展现出和“吸引眼球”相当的潜力。然而，当下行业发展仍暗藏“杂音”——内容端的粗制滥造、版权领域的乱象丛生，以及业态的同质化等，成为制约其进一步破圈的瓶颈。
发展中的问题在发展中解决。要让“耳朵经济”的潜能充分迸发，需多维度的协同发力。
深耕内容，激活“声”命力。
“耳朵经济”本质是精神消费，需靠优质内容满足听众多元化、个性化需求。比如，猫耳FM推出的《魔道祖师》广播剧，凭借细腻音效成为二次元产品标杆；网易云音乐歌单榜上，精心整合的“助眠音乐”歌单收藏量屡破数十万。
对创作者与平台来说，要持续以用户需求为锚，在细分领域精耕细作，才能摆脱同质化、低质化竞争，以“好声音”留住听众、激活产业长远生命力。
融合业态，塑造“声”产力。
当声音突破单一内容形态，与文旅、教育等场景深度交织，就能带来更多“声”动可能。比如，播客节目《上海555网红打卡点绕行指南》捕捉越剧排练的声音与上海的车水马龙，不仅让听众在线完成一场“CityWalk”，更有效带动线下打卡率，为音频产品开拓更多商业化渠道。
未来，不妨打破业态边界，通过“声音+”的融合文章，做大“有声经济”的增量市场，让“声”产力转化为看得见的城市发展动能。
播客平台举办线下活动（受访者供图）
完善制度，保障“声”态。
新兴产业亟需量身定制监管规则。比如，面对未来“有声+智能设备”的融合趋势，监管得提前定规矩，在声纹数据采集、用户隐私保护等方面打好 “预防针”，防止技术滥用。
只有搭建“底线清楚、灵活包容”制度框架，既守住内容安全底线，又给技术创新留空间，才能让“耳朵经济”在规范中成长，形成高质量的产业“声”态循环。
人们对美好声音的向往，从来都是心灵的共鸣，而非耳膜的短暂震动。期待每个频率里，都藏着治愈生活的答案，让“耳朵经济”的浪潮，涌动着温暖人心的力量。
作者：王婷
来源｜青岛宣传